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    Raummaschine: Exploring the Manifold Spaces

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    Plastic Capitalism. Contemporary Art and the Drive to Waste

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    Solar Guerrilla: Constructive Responses to Climate Change

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    Tacit Knowledge. Feminism / Post Studio (Post Studio /…

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    Posthuman Ecologies. Complexity and Process after Deleuze

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    New Dark Age: Der Sieg der Technologie und das Ende der…

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    R. Buckminster Fuller. Nine Chains to the Moon. An…

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  • C. Leonard, L. Khonsary (Hg)

    The Halifax Conference. Oct. 5&6 1970

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  • Oliver Marchart

    Conflictual Aesthetics: Artistic Activism and the Public…

  • Jürgen Hasse, Sara F. Levin

    Betäubte Orte: Erkundungen im Verdeckten

  • Alexandra Klei

    Wie das Bauhaus nach Tel Aviv kam: Re-Konstruktion einer…

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    Empowered. Popular Feminism and Popular Misogyny

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  • I. Galuzin, G. Severianova (Eds.)

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    Transboundary Design. Perspective of Yoshihisa Tanaka

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    Die vergessenen Alternativen. Strukturalismus und…

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    Frederick Kiesler: Face to Face with the Avant-Garde:…

  • Jonathan Hill

    The Architecture of Ruins: Designs on the Past, Present and…

  • L. Giusti, N. Ricciardi (Eds.)

    Museums at the Post-Digital Turn

  • IDEA Magazine

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  • Gregor H. Lersch, Léontine Meijer-van…

    Mischa Kuball. res.o.nant

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    The New Populism: Democracy Stares into the Abyss

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  • Tchoban Foundation

    Deutsche Filmarchitektur 1918–1933 – German Film…

  • Natascha Süder Happelmann

    Ankersentrum (surviving in the ruinous ruin)

  • HeK (House of Elecronics Basel)

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  • Alain Ehrenberg

    Die Mechanik der Leidenschaften: Gehirn, Verhalten,…

  • Rosi Braidotti

    Posthuman Knowledge

  • Klaus-Martin Bresgott

    Neue Sakrale Räume: 100 Kirchen der Klassischen Moderne

  • Jochen Volz, Gabi Ngcobo (Eds.)

    We Are Many. Art, the Political and Multiple Truths

  • Fitz, Krasny, Architekturzentrum Wien (…

    Critical Care. Architecture and Urbanism for a Broken Planet

  • Anne Kockelkorn, Nina Zschocke (Hg)

    Productive Universals. Specific Situations: Clinical…

  • Elke Neumann

    Palast der Republik. Utopie, Inspiration, Politikum

  • A+U 441

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  • Troy Schaum (Ed.)

    Totalization: Speculative Practice in Architectural…

  • F. Serapiao, G. Wisnik

    Infinite Span. 90 Years of Brazilian Architecture

  • Heike Munder (Ed.)

    Producing Futures: A Book on Post-Cyber-Feminisms

  • L. Giusti, N. Ricciardi (Eds.)

    Museums at the Post-Digital Turn

  • Victor Papanek

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    Jill Johnston. The Disintegration of a Critic

  • Byung-Chul Han

    Vom Verschwinden der Rituale: Eine Topologie der Gegenwart

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Paulina Olowska. Book

Katalog: Paulina Olowska – Pavilionesque, Kunsthalle Basel
Die Kunsthalle Basel freut sich, die erste umfassende Einzelausstellung der polnischen Künstlerin Paulina Olowska (*1976 Gdansk, PL) in der Schweiz zu präsentieren. Im Zentrum der Ausstellung Pavilionesque in der Kunsthalle Basel steht ein in den Oberlichtsaal errichteter, hölzerner Pavillon. Der aus dem Französischen stammende Begriff „Pavillon“ leitet sich vom Wort „Papillon“, Schmetterling, ab. Der ephemere und zarte Charakter des Schmetterlings ist es, der sich auf den Pavillon als freistehendes, flüchtiges Bauwerk anwenden lässt, welches oft aus leichten Materialien und in rudimentärer Weise erbaut wird. Ebenso kann der Bau als mobile und unbeschwerte Architektur oder sogar als freistehende Skulptur definiert werden, die dem Nachdenken und anderen Vergnügungen dienen soll ‒ die oft nur saisonal bespielten Bauten dienen seit jeher keinem existentiellen Bedürfnis, sondern sind Orte der Kultur und der Geselligkeit.
Olowskas Pavillon erscheint als Zwischenform aus skulpturalem Werk und tatsächlichem Gebäude im Oberlichtsaal der Kunsthalle Basel. Die hölzerne Skulptur erinnert an ein Kinderspielhaus, welches die Künstlerin in vergrösserter Form für Erwachsene von Mieczyslaw Teofil Golenski, einem lokalen Schreiner in Polen, nachbauen liess. Es ist ein dreidimensionales Modell oder eine Skizze eines hölzernen Pavillons ‒ eine funktionale Skulptur, ein Gebäude in einem Gebäude, das als Kulisse für Aufführungen, aber auch für die Präsentation neu produzierter Gemälde, Keramiken, Skulpturen und Marionetten dient. Die Arbeiten in der Ausstellung, die die Künstlerin in einer Vielfalt verschiedener Medien schuf, deuten die Idee der Erschaffung einer zeitgenössischen Puppen- Performance oder eines Kabarett-Theaters an. Die Installation ist eine Hommage einerseits an die verschwindende Form volkstümlicher Architektur wie die des Kiosks, des Marktstandes oder des „Zigeuner-Wagens“ ‒ der kleinsten und einfachsten architektonischen Form ‒ genauso wie sie gleichermassen Referenz an die seltene Form des mobilen, herumreisenden Theaters ist.
http://www.kunsthallebasel.ch/exhibitions/preview/128


Lionel Bovier
Paulina Olowska. Book
JRP, 2013, 978-3-03764-287-0
40,00 €