Direkt zum Inhalt

Warenkorb

  • Sabine Hansmann, Finn Geipel (Hg.)

    Raummaschine: Exploring the Manifold Spaces

  • Peter Donhauser

    Musikmaschinen: Die Geschichte der Elektromusik

  • Amanda Boetzkes

    Plastic Capitalism. Contemporary Art and the Drive to Waste

  • Stefanie Graefe

    Resilienz im Krisenkapitalismus: Wider das Lob der…

  • Daniel Johnston

    Where are the ducks when you need them?

  • Daniel Birnbaum, Sven-Olov Wallenstein

    Spacing Philosophy: Lyotard and the Idea of the Exhibition

  • Roland Meyer

    Operative Porträts. Eine Bildgeschichte der…

  • A. Juppien, R. Zemp

    Vokabular des Zwischenraums: Gestaltungsmöglichkeiten von…

  • Paul O'Neill, Simon Sheikh, Lucy…

    Curating after the Global: Roadmaps for the Present

  • Maya Vinitsky (Ed.)

    Solar Guerrilla: Constructive Responses to Climate Change

  • Annette Jael Lehmann

    Tacit Knowledge. Feminism / Post Studio (Post Studio /…

  • G. Cachin (Hg.)

    Bobst Graphic. 1972 - 1981

  • H. Bodenschatz, D. Brantz

    Grünfrage und Stadtentwicklung. 100 Jahre Groß-Berlin

  • Christoph Cox

    Sonic Flux: Sound, Art, and Metaphysics

  • Rosi Braidotti, Simone Bignall (eds.)

    Posthuman Ecologies. Complexity and Process after Deleuze

  • T. Garcia, V. Normand (Hg)

    Theater, Garden, Bestiary: A Materialist History of…

  • David Byrne

    Wie Musik wirkt

  • James Bridle

    New Dark Age: Der Sieg der Technologie und das Ende der…

  • Sabine Breitwieser (Ed.)

    E.A.T. - Experiments in Arts and Technology

  • Richard Buckminster Fuller

    R. Buckminster Fuller. Nine Chains to the Moon. An…

  • Ulrike Bernard

    Wuan Wandeln

  • Jenelle Porter

    Less Is a Bore: Maximalist Art & Design

  • Agata Toromanoff

    Impossible Design: Außergewöhnliche Designobjekte der…

  • C. Leonard, L. Khonsary (Hg)

    The Halifax Conference. Oct. 5&6 1970

  • Birgit Rieger, Claudia Wahjudi

    Berlin Interviews. 16 Künstlerinnen und Künstler über eine…

  • Paolo Cirio

    Evidentiary Realism. Investigative, Forensic, Documentary…

  • Robert Kronenburg

    This Must Be The Place: An Architectural History of Popular…

  • Oliver Marchart

    Conflictual Aesthetics: Artistic Activism and the Public…

  • Jürgen Hasse, Sara F. Levin

    Betäubte Orte: Erkundungen im Verdeckten

  • Alexandra Klei

    Wie das Bauhaus nach Tel Aviv kam: Re-Konstruktion einer…

  • Sarah Banet-Weiser

    Empowered. Popular Feminism and Popular Misogyny

  • Stephen Prina

    As He Remembered It

  • Christoforos Savva

    Untimely, Again

  • Barbagallo, Beuret, Harvie (Hg.)

    Commoning with George Caffentzis and Silvia Federici

  • A Prior #20

    The Research Issue

  • Bernard Stiegler

    The Age of Disruption: Technology and Madness in…

  • Edgar Cabanas, Eva Illouz

    Manufacturing Happy Citizens: How the Science and Industry…

  • C. Profanter, H. Andersen, J. Eckhardt…

    The Middle Matter. Sound as Interstice

  • I. Galuzin, G. Severianova (Eds.)

    The Withdrawal of the Red Army

  • IDEA #381

    Transboundary Design. Perspective of Yoshihisa Tanaka

  • Andres Lepik, Daniel Talesnik (Hg)

    Access for All. São Paulo's Architectural…

  • Isabelle Graw, Christoph Menke (eds.)

    The Value of Critique: Exploring the Interrelations of…

  • Bernhard Denkinger

    Die vergessenen Alternativen. Strukturalismus und…

  • P. Bogner, G. Zillner

    Frederick Kiesler: Face to Face with the Avant-Garde:…

  • Jonathan Hill

    The Architecture of Ruins: Designs on the Past, Present and…

  • L. Giusti, N. Ricciardi (Eds.)

    Museums at the Post-Digital Turn

  • IDEA Magazine

    IDEA 386. Ministry of Graphic Design Fikra Graphic Design…

  • Gregor H. Lersch, Léontine Meijer-van…

    Mischa Kuball. res.o.nant

  • Marco Revelli

    The New Populism: Democracy Stares into the Abyss

  • Jacques Ranciere

    Aisthesis: Scenes from the Aesthetic Regime of Art

  • Gean Moreno

    In the Mind but Not from There. Real Abstraction and…

  • Saskia de Wit

    Hidden Landscapes. The metropolitan garden as a multi-…

  • Tchoban Foundation

    Deutsche Filmarchitektur 1918–1933 – German Film…

  • Natascha Süder Happelmann

    Ankersentrum (surviving in the ruinous ruin)

  • HeK (House of Elecronics Basel)

    Entangled Realities: Living with Artificial Intelligence /…

  • Alain Ehrenberg

    Die Mechanik der Leidenschaften: Gehirn, Verhalten,…

  • Rosi Braidotti

    Posthuman Knowledge

  • Klaus-Martin Bresgott

    Neue Sakrale Räume: 100 Kirchen der Klassischen Moderne

  • Jochen Volz, Gabi Ngcobo (Eds.)

    We Are Many. Art, the Political and Multiple Truths

  • Fitz, Krasny, Architekturzentrum Wien (…

    Critical Care. Architecture and Urbanism for a Broken Planet

  • Anne Kockelkorn, Nina Zschocke (Hg)

    Productive Universals. Specific Situations: Clinical…

  • Elke Neumann

    Palast der Republik. Utopie, Inspiration, Politikum

  • A+U 441

    Metal Skins

  • Troy Schaum (Ed.)

    Totalization: Speculative Practice in Architectural…

  • F. Serapiao, G. Wisnik

    Infinite Span. 90 Years of Brazilian Architecture

  • Heike Munder (Ed.)

    Producing Futures: A Book on Post-Cyber-Feminisms

  • L. Giusti, N. Ricciardi (Eds.)

    Museums at the Post-Digital Turn

  • Victor Papanek

    Design for the Real World

  • Andreas, Jung, Schmal (Hg.)

    Wohnen für Alle: Bautenkatalog

  • Elizabeth Resnick

    The Social Design Reader

  • Anca Benera, Arnold Estefan

    DEBRISPHERE - Landscape as an Extension of the Military…

  • Fiona McGovern, Megan Francis Sullivan…

    Jill Johnston. The Disintegration of a Critic

  • Byung-Chul Han

    Vom Verschwinden der Rituale: Eine Topologie der Gegenwart

  • Camiel van Winkel

    Archive Species: Bodies, Habits, Practices

  • Ted Hyunhak Yoon

    Decoding Dictatorial Statues

  • Sophie Cure, Aurelien Farina

    Graphic Design Play Book: An Exploration of Visual Thinking

  • Danielle Child

    Working Aesthetics: Labour, Art and Capitalism

  • Katya Garcia-Anton

    Sovereign Words. Indigenous Art, Curation and Criticism

  • Monika Rinck

    Champagner für die Pferde

  • Lorraine Daston

    Against Nature

  • Brigitta Gerber, Ulrich Kriese (Hg)

    Boden behalten - Stadt gestalten

  • Civic City Cahier 4

    Afterlives of Neoliberalism

  • Camila Marambio, Cecilia Vicuña

    Slow Down Fast, A Toda Raja

  • Dominik Landwehr (Hg.)

    Virtual Reality: Edition Digital Culture 6

  • Thor Magnusson

    Sonic Writing: Technologies of Material, Symbolic, and…

  • Biechteler, Käferstein, Hochschule…

    Architekturpädagogiken: Ein Glossar

  • Haenschel, Nelke, Planitzer (Hg.)

    Uncanny Interfaces

  • Jens Balzer

    Pop und Populismus: Über Verantwortung in der Musik

  • Lisa Baker

    Tiny Interiors: Compact Living Spaces

  • Marvin Heiferman

    Seeing Science: How Photography Reveals the Universe

  • Kristen Alvanson

    XYZT

  • Zdenke Badovinac

    Comradeship: Curating, Art, and Politics in Post-Socialist…

  • Juan Serra Lluch

    Color for Architects

  • 2G 78

    Junya Ishigami

  • OASE 102

    Schools & Teachers

  • Geert Lovink

    Sad by Design: On Platform Nihilism

  • Paul Mason

    Klare, lichte Zukunft: Eine radikale Verteidigung des…

  • M. F. Gage (Ed.)

    Aesthetics Equals Politics: New Discourses Across Art,…

Berlin Art Scene

Warum strömen derzeit so viele Künstler nach Berlin? Seit dem Mauerfall hat sich Berlin zu einem Mekka für künstlerische Ausnahmeerscheinungen mit innovativen Ansätzen entwickelt. Wer in der Kunstwelt etwas auf sich hält, hat eine Berliner Adresse. Wer sind die Kreativen, die als Maler, Zeichner, Bildhauer, Konzeptkünstler und Fotografen in Berlin tätig sind und diesen Trend-Ort prägen? Christoph Tannert, Ausstellungsmacher des Künstlerhauses Bethanien und Kenner der Szene, stellt maßgebliche Künstler zweier Generationen in einer subjektiven Auswahl vor. Sie alle haben die Kunst Berlins geprägt und sind Teil des Wandels der Stadt auf dem Weg vom großen Freiheitsrahmen der wilden Zwischennutzungen in das neue Ordnungs­system der Metropole. Der international erfolgreiche Autor und Kurator Mark Gisbourne führte mit den Künstlern Interviews, die die Hintergründe der künstlerischen Produktionsmethoden erhellen. Stefan Pielow, bekannt geworden mit seinen einzigartig inszenierten fotografischen Porträts, hat für dieses Buch alle Künstler aufwendig in Szene gesetzt. Mit einem aus Metall geprägten Umriss der Stadt Berlin als Cover Intarsie zeigt der großformatige Bildband bereits von außen seinen besonderen Wert. Gleichzeitig ist er mit nur in diesem Buch veröffentlichten künstlerischen Inserts ein Sammlerstück, das in einer limierten, nummerierten Auflage von 9.999 Stück weltweit erscheint.
Autor: Christoph Tannert
Christoph Tannert, geboren 1955 in Leipzig. Studium der Archäologie und Kunstwissenschaft in Berlin. Seit 1991 am Künstlerhaus Bethanien tätig; zunächst als Projektleiter, seit 2000 als Geschäftsführer.
Foto(s) von: Stefan Pielow
Stefan Pielow, 1961 im Münsterland geboren und aufgewachsen, ging nach dem Abitur als freier Fotoassistent nach Hamburg. Nach dreijähriger Praxis studierte er an der Folkwangschule Essen Fotografie. Noch während des Studiums produzierte er seine ersten Reportagen für „Stern“ und „Zeit Magazin“. Später spezialisierte er sich auf das inszenierte Portrait. Als freier Mitarbeiter des „Sterns“ fotografierte er
Lifestylethemen und portraitierte Prominente im In – und Ausland. Seine Vorliebe für Inszenierungen kennzeichnen auch heute seine Arbeiten in Produktionen für internationale Magazine und Unternehmen. Im mare Verlag, Hamburg, erschien von Stefan Pielow letztes Jahr der Bildband „New York“.
Seit 2002 lebt er mit seiner Frau und zwei Töchtern in Starnberg.
Autor: Mark Gisbourne
Mark Gisbourne, Kunsthistoriker, Kurator und Kritiker. Früher Tutor am Courtauld Institute of Art (University of London) und Dozent u.a. an der Slade School of Art (University of London) und Sotheby's Institute of Art (University of Manchester). Als ehemaliger Präsident der Britischen Abteilung und internationaler Vize-Präsident der Arts Critics Association organisierte er u.a. den World Congress of Art Critics (2000). Zahlreiche Veröffentlichungen über die zeitgenössische deutsche Kunstszene. Mark Gisbourne lebt und arbeitet in Berlin.


Christoph Tannert (Hg.)
Berlin Art Scene
Becker Joest Volk, 2014, 978-3-938100-99-8