Direkt zum Inhalt

Warenkorb

  • Iris Därmann

    Widerstände. Gewaltenteilung in statu nascendi

  • Justus Bender

    Der Plan. Strategie und Kalkül des Rechtsterrorismus

  • Thomas Piketty

    Pandemie und Ungleichheit. Ein Gespräch über die Ideologie…

  • Max Dax

    Dissonanz. Ein austauschbares Jahr. Roman

  • Marianna Dobkowska, Krzysztof Łukomski…

    Things We Do Together. The Post-Reader

  • Mark Fisher

    Postcapitalist Desire. The Final Lectures

  • Julia Jamrozik, Coryn Kempster

    Kinder der Moderne. Vom Aufwachsen in berühmten Gebäuden

  • Sebastian Felix Ernst, Jonas Tratz/FAKT

    Berlin Maps

  • Leonhard Laupichler, Sophia Brinkgerd (…

    New Aesthetic 2. A Collection Of Independent Type Design

  • Beatrice von Bismarck

    Das Kuratorische

  • Friedemann Kunst; Deutsche Akademie für…

    Berlin & Berlin. Stadtplanung und Städtebau nach dem…

  • Nicolas Nova, Nicolas Maigret, Maria…

    A Bestiary of the Anthropocene

  • Lutz Koepnick

    Resonant Matter. Sound, Art, and the Promise of Hospitality

  • Jenny Odell

    Nichts tun. Die Kunst, sich der Aufmerksamkeitsökonomie zu…

  • Bénédicte Savoy

    Afrikas Kampf um seine Kunst. Geschichte einer…

  • Reinier De Graaf

    The Masterplan (A Novel)

  • Antoine Picon

    The Materiality of Architecture

  • Katherine McKittrick

    Dear Science and Other Stories

  • Lisa Marei Schmidt, Kerstin Wittmann-…

    Werner Düttmann. Berlin.Bau.Werk. / Building Berlin.

  • Joseph Vogl

    Kapital und Ressentiment. Eine kurze Theorie der Gegenwart

  • Kim Charnley

    Sociopolitical Aesthetics. Art, Crisis and Neoliberalism

  • Sammlung Wemhöner (Hg)

    Hasenheide 13

  • AA62

    AA62. LACATON & VASSAL

  • Ursula Müller, Berlinische Galerie

    Anything goes? Berliner Architekturen der 1980er Jahre

  • IDEA Magazine

    IDEA 393. MANGA bridges the world: The actualities of manga…

  • Urs Stäheli

    Soziologie der Entnetzung

  • Roberto Simanowski

    Das Virus und das Digitale

  • Ole Nymoen, Wolfgang M. Schmitt

    Influencer. Die Ideologie der Werbekörper

  • Rolando Vázquez

    Vistas Of Modernity. Decolonial Aesthesis And The End Of…

  • Jayna Brown

    Black Utopias. Speculative Life and the Music of Other…

  • Ursula Schwitalla (Hg)

    Frauen in der Architektur. Rückblicke, Positionen,…

  • Knut Ebeling, Annette Maechtel, Heimo…

    Never mind the Nineties. Eine Medienarchäologie des…

  • Kathi Hofer

    "Grandma" Prisbrey's Bottle Village

  • Sandra Bartoli, Silvan Linden (Hg.)

    AG8: Berliner Bäume. Eine Bestandsaufnahme

  • Silvia Federici

    Revolution at Point Zero. Hausarbeit, Reproduktion und…

  • Nick Pinkerton

    Goodbye, Dragon Inn

  • Philipp Oswalt with Anthony Fontenot

    Berlin. City Without Form

  • Hans Drexler

    Open Architecture Nachhaltiger Holzbau mit System

  • Joachim Kleinmanns

    Eine Haltung, kein Stil. Das architektonische Werk von Rolf…

  • Keller Easterling

    Medium Design. Knowing How to Work on the World

  • Experimental Jetset

    Experimental Jetset. Superstructures. Notes on Experimental…

  • Andrés Jaque, Marina Otero Verzier,…

    More-than-Human

  • Claudia Mareis, Nina Paim (Hg)

    Design Struggles. Intersecting Histories, Pedagogies, and…

  • Moisés Puente (Hg)

    Kersten Geers. Without Content. 2G Essays

  • Moises Puente, Antje Stahl, Nikolaus…

    2G 81. Brandlhuber+

  • Georges Perec

    Die dunkle Kammer. 124 Träume

  • Kristin Ross

    Luxus für alle. Die politische Gedankenwelt der Pariser…

  • Victor Deupi, Jean-Francois Lejeune

    Cuban Modernism. Mid-Century Architecture 1940–1970

  • András Szántó

    The Future of the Museum

  • Tom Holert

    Politics of Learning, Politics of Space. Architecture and…

  • Eva von Redecker

    Revolution für das Leben. Philosophie der neuen…

  • Nina Prader, John Z. Komurki (Eds.)

    Druck Druck Druck. Print Communities from Berlin and Beyond

  • Herausgegeben:Bundesministerium des…

    70 Jahre Kunst am Bau in Deutschland

  • Philippe Askenazy

    Share the Wealth. How to End Rentier Capitalism

  • Andreas Malm

    How to Blow Up a Pipeline

  • Liam Campling and Alejandro Colás

    Capitalism and the Sea

  • Gerald Raunig

    Ungefüge. Maschinischer Kapitalismus und molekulare…

  • Niki Kubaczek, Monika Mokre (Hg.)

    Die Stadt als Stätte der Solidarität

  • Floris Alkemade, Michiel van Iersel,…

    REWRITING ARCHITECTURE. 10+1 Actions. Tabula Scripta

  • Manuel de la Pena Suarez

    Structuralism and Experimentation in the Architecture of…

  • Anaïs Wiedenhöfer & Lena Wolfart

    Everyday Urban Design 4. Genossenschaftliche…

  • A & P Smithson Hexenhaus-Archiv,…

    Alison & Peter Smithson. Hexenhaus. A House for a Man…

  • Emmanuelle Chiappone-Piriou (Ed.)

    Superstudio Migrazioni

  • Tim Ingold

    Eine kurze Geschichte der Linien

  • Renate Boere

    Beyond Design. Making Socially Relevant Projects Successful

  • Christoph Herndler, Florian Neuner (Hg.)

    Der unfassbare Klang. Notationskonzepte heute

  • Fredric Jameson

    The Benjamin Files

  • Adam Štěch

    Modern Architecture and Interiors

  • Gabrielle Kenndy (Hg)

    In/Search Re/Search. Imagining Scenarios Through Art and…

  • Diedrich Diederichsen, Oier Etxeberria…

    Cybernetics of the Poor

  • Paul Hegarty

    Annihilating Noise

  • John Beck

    Landscape as Weapon. Cultures of Exhaustion and Refusal

  • Axel Sowa, Ela Kacel (eds.)

    Candide. Journal for Architectural Knowledge / No. 12

  • Douglas Spencer

    Critique of Architecture: Essays on Theory, Autonomy, and…

  • Hansuli Matter, Björn Franke (eds.)

    Not at Your Service. Manifestos for Design

  • Brandon LaBelle

    Acoustic Justice: Listening, Performativity, and the Work…

  • Precarity Lab

    Technoprecarious

  • Céline Condorelli

    Céline Condorelli. Zanzibar

  • Annette Maechtel

    Das Temporäre politisch denken. Raumproduktionen im Berlin…

  • Cornelia Sollfrank, Felix Stalder,…

    Aesthetics of the Commons

  • Mark Wigley

    Konrad Wachsmann’s Television. Post-architectural…

  • Hans-Rudolf Meier

    Spolien. Phänomene der Wiederverwendung in der Architektur

  • Erich Hörl, Nelly Y. Pinkrah, Lotte…

    Critique and the Digital

  • Bradley Quinn

    The Fashion of Architecture

  • Florian Rötzer

    Sein und Wohnen. Philosophische Streifzüge zur Geschichte…

  • Philipp Stamm

    Schrifttypen – Verstehen Kombinieren Schriftmischung als…

  • Gemma Villegas

    Fanzine GRRRLS. The DIY Revolution in Female Self-Publishing

  • Andreas H. Apelt, Ron Jagers

    Hinter der Stille. Berlin-Prenzlauer Berg 1979-1989

  • Giseke, Löw, Million, Misselwitz,…

    Urban Design Methods

  • Kengo Kuma

    Kengo Kuma. My Life as an Architect in Tokyo

  • Elske Rosenfeld, Suza Husse (Hg.)

    wildes wiederholen. material von unten. Dissidente…

  • Lukas Feireiss, Tatjana Schneider,…

    Living the City. Of Cities, People and Stories

  • Stefan Rettich, Sabine Tastel (Hg.)

    Die Bodenfrage. Klima, Ökonomie, Gemeinwohl

  • Caspar Stracke (Ed.)

    Godard Boomerang. Artists on Godardian Conceptualism

  • Kai van Eikels

    Synchronisieren. Ein Essay zur Materialität des Kollektiven

  • Johnny Golding, Martin Reinhart, Mattia…

    Data Loam. Sometimes Hard, Usually Soft. On the Future of…

  • Hendrik Weber

    Italic. What gives Typography Its emphasis

  • Tibor Joanelly

    Shinoharistics. An Essay About a House

Pasolini's Bodies and Places

Um 1980 in Rom produzierte eine kleine Kooperative um die Filmkritiker Michele Mancini (1947-2005) und Giuseppe Perrella (*1947) ein mysteriöses, gleichermassen elaboriert wie mühelos erscheinendes 600-seitiges Schwarz-Weiss-Bilderbuch mit dem Titel Pier Paolo Pasolini: Corpi e Luoghi (Theorema 1981). In einem seinerzeit vielfältigen Umfeld kultureller und politischer Praxis wurde die Publikation als für die „künftige Pasolini-Forschung unverzichtbares Mittel“ gefeiert. Vergessen und längst vergriffen ist „Corpi e Luoghi“ heute noch immer, wie es damals eine Rezension bezeichnete, „das pasolinischste Buch aller Zeiten.“
Wo auch immer das Buch aufgeschlagen wird, mit ihrer ebenso sturen wie verspielten Klassifikation von knapp 2000 Filmstills nach „Körpern“ und „Orten“ – und einer Unzahl von Unterkategorien mit jeweils weiteren Unterkategorien – eröffnen Mancini und Perrella einen sich stets aufs Neue zusammensetzenden Raum. Dabei kehren einige Bilder auch in verschiedenen Kategorien wieder. Wie Pasolini’s Filme ist „Corpi e Luoghi“ so dicht an seinem Gegenstand entwickelt, dass jenseits des Einzelbildes niemals etwas Allgemeines oder „Reines“ unbefragt Bestand hat. Mit einer versteckten Referenz auf Walter Benjamin und die entsprechend revolutionäre Haltung ist das Zitieren hier als „Aneignung“ zu verstehen, als praktische Anwendung eines bestimmten Materials. Analog zum obersten Gebot des grossen Regisseurs ist Pier Paolo Pasolini: Corpi e Luoghi offenbar der kolossale Versuch, dieses gewaltige Material in Form eines Buches dorthin zu bringen, wo es hindrängt. Mancini und Perrella reflektieren ihr Vorgehen in einem begleitenden Text, der in seiner Dichte den Autoren allerdings vor allem zum Selbstverständnis ihres eigenen Schaffens zu dienen scheint. Die Haltung findet sich auch hier: ohne Anführungszeichen, ohne ein Fussnote, ohne jemals einen Namen zu nennen (abgesehen von „PPP“ und einigen SchauspielerInnen), zitieren die Autoren nicht nur Pasolini, sondern eine ganze Reihe weiterer Autoren Kritischer Theorie seit Marx und Freud.
Die von Ann Goldstein übersetzte und von Benedikt Reichenbach herausgegebene quasi-faksimilierte englischen Neuauflage mit dem Titel Pasolini’s Bodies and Places, versteht sich als erster Schritt zur Erschließung dieses Werkes. Ein Supplement soll als Anstoss dienen für eine Diskussion von Zusammenhängen auch zu anderen Publikationen von Mancini und Perrella, nicht zuletzt zu einer von den beiden Autoren Ende der 1970er Jahre herausgegebenen Filmzeitschrift mit dem Titel Fiction. Cinema e pratiche dell’immaginario (1977-1980). Folgen wir der Argumentation von „Corpi e Luoghi“, dann liegen Mysterium und Wahrheit des Werkes genau dort, wohin wir mit ihm zunächst nur sehen können. In seiner formalen Eigenständigkeit und seiner radikalen Haltung gegenüber sowohl wissenschaftlichen Standards als auch linker Politik hat die Publikation knapp vierzig Jahre nach Erscheinen nicht zuletzt auch die Wirkung eines Künstlerbuches. Dem Konvolut von Bildzitaten vorangestellt sind kurze, damals unveröffentlichte Texte von Pasolini. Übersetzt von Stephen Sartarelli werden diese hier zum ersten Mal auf Englisch publiziert.
Das Buch enthält auch den italienischen Originaltext.


M. Mancini, G. Perrella, B. Reichenbach (Hg)
Pasolini's Bodies and Places
Edition Frey, 2017, 9783906803418