Direkt zum Inhalt

Warenkorb

  • Geert Lovink

    Social Media Abyss. Critical Internet Cultures and the…

  • Tanja Seeböck

    Schwünge in Beton. Die Schalenbauten von Ulrich Müther

  • Honey-Suckle Company

    Spiritus

  • Arna Mackic

    Mortal Cities and Forgotten Monuments

  • Moritz Behrens, Christian Berkes,…

    Sentiment Architectures. A Field Trip to Behaviour and…

  • Donna J. Haraway

    Manifestly Haraway

  • A. Andraos, N. Akawi (eds)

    The Arab City: Architecture and Representation

  • HKW (Ed.)

    Nervous Systems

  • Felicity D. Scott

    Outlaw Territories. Environments of Insecurity/…

  • Owen Hatherley

    Landscapes of Communism. A History Through Buildings

  • Rashid Ali, Andrew Cross

    Mogadishu. Lost Moderns

  • Schmal, Elser, Scheuermann (eds.)

    Making Heimat. Germany, Arrival Country

  • Helge Mooshammer, Peter Mörtenböck

    Visual Cultures as Opportunity

  • Simone Neuenschwander, Thomas Thiel (…

    Transparenzen/Transparencies

  • A. Angelidakis, V. Pizzigoni, V. Scelsi…

    Super Superstudio

  • Peter Chadwick

    This Brutal World

  • Naomi Pollock

    Sou Fujimoto

  • P. Cachola Schmal, P. Sturm

    Zukunft von gestern - Visionäre Entwürfe von Future Systems…

  • Ina Blom

    The Autobiography of Video. The Life and Times of a Memory…

  • Timothy Morton

    Dark Ecology. For a Logic of Future Coexistence

  • Benjamin H. Bratton

    The Stack. On Software and Sovereignty

  • Nadine Barth (Hg.)

    Berlin Raum Radar. Neue Architekturfotografie

  • Biljana Ciric, Nikita Yingqian Cai (Ed)

    Active Withdrawals. Life and Death of Institutional Critique

  • Burkhardt Meltzer

    Rethinking the Modular. Adaptable Systems in Architecture…

  • Bibbl. Herzog von Bayern

    Gedruckt und erblättert. Das Fotobuch als Medium…

  • Estelle Blaschke

    Banking on Images. From the Bettmann Archive to Corbis

  • Georg Windeck

    Construction Matters

  • Walter Benjamin.

    Sonnets

  • Glenn Adamson, Julia Bryan-Wilson

    Art in the Making: Artists and Their Materials from the…

  • David Toop

    Into the Maelstrom: Music, Improvisation and the Dream of…

  • Nicolas Grospierre

    Modern Forms. A Subjective Atlas of 20th-Century…

  • Slavoj Zizek

    Against the Double Blackmail: Refugees, Terror and Other…

  • Ian Brennan

    How Music Dies (or Lives): Field Recording and the Battle…

  • Gustav Roßler

    Der Anteil der Dinge an der Gesellschaft. Sozialität -…

  • Berlinische Galerie (Hg.)

    Visionäre der Moderne. Paul Scheerbart, Bruno Taut, Paul…

  • Walter Grasskamp

    Das Kunstmuseum. Eine erfolgreiche Fehlkonstruktion

  • Kathrin Peters, Andrea Seier (Hg.)

    Gender & Medien-Reader

  • Nadir Z. Lahiji

    Can Architecture Be An Emancipatory Project? Dialogues on…

  • Siegfried Ebeling

    Der Raum als Membran

  • Patrick Joseph

    Poet Fool

  • M. Böttger, S. Carsten, L. Engel (Hg)

    Spekulationen Transformationen. Überlegungen zur Zukunft…

  • Joyce Hwang, Martha Bohm, Gabrielle…

    Beyond Patronage. Reconsidering Models of Practice

  • Charlotte Klonk (Ed.)

    New Laboratories. Historical and Critical Perspectives on…

  • Gwen Allen

    The Magazine (Documents of Contemporary Art)

  • Steven Shaviro

    Discognition

  • Helen Armstrong

    Digital Design Theory

  • Gerald Raunig

    Dividuum. Machinic Capitalism and Molecular Revolution

  • Mario Gooden

    Dark Space. Architecture, Representation, Black Identity

  • Mike Watson

    Towards a Conceptual Militancy

  • Guttmann, Kaiser, Mazanek, diachron (…

    Jan Turnovsky: The Weltanschauung as an Ersatz Gestalt.…

  • Rebecca Roke

    Nanotecture: Tiny Built Things

  • M. del Junco, M. Toledo (Eds.)

    Max Bill

  • Peter Pál Pelbart

    Cartography of Exhaustion. Nihilism Inside Out

  • Salomon Frausto

    Scenes from the Good Life. Nine investigations into the…

  • Annette Gilbert (Ed.)

    Publishing as Artistic Practice

  • Daniel M. Abramson

    Obsolescence. An Architectural History

  • Isabelle Graw, Ewa Lajer-Burcharth (Eds…

    Painting beyond Itself. The Medium in the Post-medium…

  • Liam Gillick

    Industry and Intelligence

  • Robert Stalla (Hg.)

    Bauen mit Künstlern: Architekt Peter Ottmann

  • Georg Diez/Christopher Roth

    80*81: What Happened?

  • Keith Evan Green

    Architectural Robotics. Ecosystems of Bits, Bytes, and…

  • S. De Bondt, F. Muggeridge

    The Form of the Book Book

  • K. Busch, B. Meltzer, T. von Oppeln (Hg)

    Ausstellen: Zur Kritik der Wirksamkeit in den Künsten

  • Fiona McGovern

    Die Kunst zu zeigen: Künstlerische Ausstellungsdisplays bei…

  • Hu Fang

    Sou Fujimoto. Towards a Non-Intentional Space. About Sou…

  • Nicholas Felton, Sven Ehmann, Robert…

    Photoviz. Visuailzing Information Through Photography

  • Rudolf Fischer, Wolf Tegethoff (Hg.)

    Modern wohnen. Möbeldesign und Wohnkultur der Moderne

  • W. Cobbing, R. Cooper (Eds.)

    Boooook: The Life and Work of Bob Cobbing

  • Robert Klanten, Sofia Borges (Eds.)

    The Tale Of Tomorrow. Utopian Architecture in the Modernist…

  • Ray Lucas

    Research Methods for Architecture

  • Giorgio Agamben

    The Use of Bodies

  • Mathilde Villeneuve, Virginie Bobin (…

    Republications

  • Andreas Seltzer

    Der Sendermann / The Transmitter Man

  • Lada Umstätter (Hg)

    Le Corbusier und die Macht der Fotografie

  • Tilman Baumgärtel (Hg)

    Pirate Essays. A Reader on International Media Piracy

  • Paul B. Preciado

    TESTO JUNKIE: Sex, Drogen und Biopolitik in der Ära der…

  • Guendalina Salimei

    Luigi Moretti. Terme Bonifacio VIII Fiuggi 1963 - 1969

  • Henri Lefebvre

    Das Recht auf Stadt

  • Gijs Wallis de Vries

    Archescape. On the tracks of Piranesi

  • Christopher Beanland

    Concrete Concept. Brutalist Buildings Around the World

  • Stephen Willats

    Vision and Reality

  • Anja Schwanhäußer (ed)

    Sensing the City. A Companion to Urban Anthropology

  • Jeannette Kuo, Frank Barkow (Eds.)

    Space of Production. Projects and Essays on Rationality,…

  • Claudia Molitor

    Sonorama: Listening to the view from the train

  • David Keenan

    England's Hidden Reverse. Coil, Current 93, Nurse with…

  • Nils Aschenbeck

    Reformarchitektur. Die Konstituierung der Ästhetik der…

  • Christian Schittich (Hg.)

    Best of Detail: Beton / Concrete

  • August Sarnitz, Inge Scholz-Strasser (…

    Private Utopia: Cultural Setting of the Interior in the…

  • René Zechlin (Hg.)

    Wie leben? Zukunftsbilder von Malewitch bis Fujimoto

  • Loretta Lees, Hyun Bang Shin, Ernesto…

    Planetary Gentrification

  • Srećko Horvat

    The Radicality of Love

  • Busch, Klanten, Hellige (Hg.)

    The Age of Collage Vol. 2: Contemporary Collage in Modern…

  • André Tavares

    The Anatomy of the Architectural Book

  • Susanne Leeb

    Die Kunst der Anderen. "Weltkunst" und die…

  • Heike Jenss (Ed.)

    Fashion Studies. Research Methods, Sites and Practices

  • Maud Meyzaud (Hg.)

    Arme Gemeinschaft. Die Moderne Rousseaus

  • Félix Guattari

    Schriften zur Kunst

  • Jesko Fezer & Studio…

    Öffentliche Gestaltungsberatung. Public Design Support 2011…

Pasolini's Bodies and Places

Um 1980 in Rom produzierte eine kleine Kooperative um die Filmkritiker Michele Mancini (1947-2005) und Giuseppe Perrella (*1947) ein mysteriöses, gleichermassen elaboriert wie mühelos erscheinendes 600-seitiges Schwarz-Weiss-Bilderbuch mit dem Titel Pier Paolo Pasolini: Corpi e Luoghi (Theorema 1981). In einem seinerzeit vielfältigen Umfeld kultureller und politischer Praxis wurde die Publikation als für die „künftige Pasolini-Forschung unverzichtbares Mittel“ gefeiert. Vergessen und längst vergriffen ist „Corpi e Luoghi“ heute noch immer, wie es damals eine Rezension bezeichnete, „das pasolinischste Buch aller Zeiten.“
Wo auch immer das Buch aufgeschlagen wird, mit ihrer ebenso sturen wie verspielten Klassifikation von knapp 2000 Filmstills nach „Körpern“ und „Orten“ – und einer Unzahl von Unterkategorien mit jeweils weiteren Unterkategorien – eröffnen Mancini und Perrella einen sich stets aufs Neue zusammensetzenden Raum. Dabei kehren einige Bilder auch in verschiedenen Kategorien wieder. Wie Pasolini’s Filme ist „Corpi e Luoghi“ so dicht an seinem Gegenstand entwickelt, dass jenseits des Einzelbildes niemals etwas Allgemeines oder „Reines“ unbefragt Bestand hat. Mit einer versteckten Referenz auf Walter Benjamin und die entsprechend revolutionäre Haltung ist das Zitieren hier als „Aneignung“ zu verstehen, als praktische Anwendung eines bestimmten Materials. Analog zum obersten Gebot des grossen Regisseurs ist Pier Paolo Pasolini: Corpi e Luoghi offenbar der kolossale Versuch, dieses gewaltige Material in Form eines Buches dorthin zu bringen, wo es hindrängt. Mancini und Perrella reflektieren ihr Vorgehen in einem begleitenden Text, der in seiner Dichte den Autoren allerdings vor allem zum Selbstverständnis ihres eigenen Schaffens zu dienen scheint. Die Haltung findet sich auch hier: ohne Anführungszeichen, ohne ein Fussnote, ohne jemals einen Namen zu nennen (abgesehen von „PPP“ und einigen SchauspielerInnen), zitieren die Autoren nicht nur Pasolini, sondern eine ganze Reihe weiterer Autoren Kritischer Theorie seit Marx und Freud.
Die von Ann Goldstein übersetzte und von Benedikt Reichenbach herausgegebene quasi-faksimilierte englischen Neuauflage mit dem Titel Pasolini’s Bodies and Places, versteht sich als erster Schritt zur Erschließung dieses Werkes. Ein Supplement soll als Anstoss dienen für eine Diskussion von Zusammenhängen auch zu anderen Publikationen von Mancini und Perrella, nicht zuletzt zu einer von den beiden Autoren Ende der 1970er Jahre herausgegebenen Filmzeitschrift mit dem Titel Fiction. Cinema e pratiche dell’immaginario (1977-1980). Folgen wir der Argumentation von „Corpi e Luoghi“, dann liegen Mysterium und Wahrheit des Werkes genau dort, wohin wir mit ihm zunächst nur sehen können. In seiner formalen Eigenständigkeit und seiner radikalen Haltung gegenüber sowohl wissenschaftlichen Standards als auch linker Politik hat die Publikation knapp vierzig Jahre nach Erscheinen nicht zuletzt auch die Wirkung eines Künstlerbuches. Dem Konvolut von Bildzitaten vorangestellt sind kurze, damals unveröffentlichte Texte von Pasolini. Übersetzt von Stephen Sartarelli werden diese hier zum ersten Mal auf Englisch publiziert.
Das Buch enthält auch den italienischen Originaltext.


M. Mancini, G. Perrella, B. Reichenbach (Hg)
Pasolini's Bodies and Places
Edition Frey, 2017, 9783906803418